(摄影童俊霖)

　　记者沈鑫通讯员葛鹏超

　　夕阳的余晖洒满老街古巷，卵石小径化作天然T台，一场在千年古镇里自然生长的“村秀”缓缓启幕。没有炫目浮华的聚光灯，村民、在校学生与专业模特同台漫步，将家乡的故事、草木染的手艺与岁月的记忆，真真切切地穿在了身上。

　　“在自家院子里走秀”的踏实

　　“这辈子都没想过，自己还能当一回模特！”伴随轻柔的音乐，第一缕靛蓝从青砖粉墙间“飘”出。60多岁的村民梅苏娟牵着小孙女，踩着从容的步子走来，小女孩依偎在奶奶身旁，眼神清澈如水。她们身着最朴素的蓝白草木染衣衫，不加繁饰，却透着草木温润的芬芳，这正是“村上时光”系列服饰。

　　刚走下T台的村民郑燕春难掩激动：“我活了五十多岁，头一回穿上自己家乡染的布做的衣裳走秀。一点都不紧张，心里特别踏实，就像在自家院子里溜达一样。”

　　“长”出泥土芬芳的文化符号

　　这份令人心安的温度，源自陈群设计团队近一年的悉心打磨。作为此次前四个系列的主创，陈群画了600多套草图，最终仅精选出57套呈现于T台。

　　“我们将前童古镇特有的石窗纹样提炼出来，将回纹、冰裂纹、万字纹印在棉麻之上；又将铁锈染、柿染等‘大地之色’请了回来，让手工珠绣仿佛从泥土中生长出来。”陈群说，“删去的远比留下的多，但留下的每一件，都必须让大家深切感受到——这就是家乡穿在身上的样子。”

　　T台上，坚硬的窗花纹路落在柔软的草木染面料上，刚柔并济；厚实的铁锈染外套配着手工钉珠，沉静而有生命力；渐变的面料在行走间，泛出青铜器般温润的光泽。“我穿过很多高级定制，走过无数秀场，但像这样把古镇文化符号穿在身上的，绝对是独一份的体验，走起来仿佛与这座千年古镇融为了一体。”专业模特卢凯歌感慨道。

　　红妆遇上青春的惊艳碰撞

　　当最后三套“红裳”系列压轴登场，古巷瞬间被一抹亮眼的喜色点燃。这是东华大学学子带来的联合毕业设计。年轻的设计师们深挖宁海“十里红妆”文化底蕴，大胆运用立体褶皱与现代剪裁，将传统器物美学转化为日常可穿的时尚霓裳。

　　“研究老物件时，我们被那些雕刻与漆色深深折服。我们希望化繁为简，让这份古老的美从历史里走出来，穿到街上，走进年轻人的心里。”学生吕奕含分享道。台上行走的红裳，既有传统喜庆的典雅，又不失现代时装的利落，古老民俗与青春创意在此刻碰撞出璀璨火花。

　　夜幕降临，“村秀”徐徐落幕，但T台两侧的掌声与欢呼声久久不散。草木染的种子曾在岁月深处悄然生根，如今已长成这片土地共同的美学记忆。把家乡穿在身上，原来就是把祖辈的手艺、大地的馈赠与当下的热望，一针一线地缝进平淡的日子里，带着故土的温度，走向更广阔的远方。