归故里彩绘工艺薪火传

　　“飘荡在外的游子始终无法割舍心中热土。”学习创作传统工艺品的储建江更是如此。在2011年，为了孩子和家庭，他结束了泉州十几年的漂泊生涯，放弃了自己经营的市场和人脉，放弃了不菲的工资，坚持回到家乡宁海，继续艺术创作和传承的工作。

　　佛像彩绘创作现场

　　阔别十几年之久，宁海工艺品市场早已风云变幻。储建江考虑到自己的艺术功底，以及宁海乃至宁波地区对壁画和佛像彩绘创作市场的需求，决定在寺院壁画和佛像彩绘的工作上做做功夫。之所以选择这个工艺，储建江着重强调，主要是与之前他的工作有关联，壁画、佛像彩绘对上色技术和手法要求都比较高。他有技术底子在，学习起来很快也容易。早前，储建江学习玻璃画和工艺品的制作早就在上色和图案的绘制上做足了功夫。这样，虽然自学，但是也很快步入正轨，超越一般学习者也不足为怪。因为一切都要“从头再来”，所以他的技术和功底开始屡次遭到客户质疑。俗语说“是金子总会发光”，在经历过几次成品创作之后，储建江的名气逐渐形成。五年过去了，他已承担无数次省内外寺院壁画(工笔画)、佛像彩绘工作。现在在宁波，主要几个佛艺公司都认可储建江工作，与他在业务上开展了长期合作。

　　佛像彩绘作品

　　对壁画和佛像彩绘的传承和创作，储建江有自己的看法。佛像彩绘一般比壁画彩绘要复杂一些，因为一个(壁画)是二维创作，一个(佛像)是立体的设计。佛像彩绘主要包括上色、布局图案和描金(贴金)三道工序。首先上色，根据客户的要求主要搭配好底色。然后进行比较艰难的图案布局环节，之所以艰难，是因为图案布局要综合考量多方因素，甚至做无数次的修改，比如考究佛像造型、骨架和衣服服饰纹路。比如说文将(佛像)衣服图案设计要文气一点，女性(佛像)设计要秀气一些，武将要多一些火焰等纹路设计。最终还要考虑客户的要求，做精品图案处理还是一般图案设计，结合创作者自身的感觉，做到客户满意为止，创作过程十分繁琐复杂，一般学徒难以胜任。一般而言，储建江都亲自设计。而在描金(贴金)工序中，则考量学徒们的手工精巧程度。在描或贴的过程中，尽量保持线条流畅自然，突出色彩的美感。但是有些衣服纹路有断开的地方，的确很难画工整。这样精细的东西需要定力和耐心，很多年轻人没有耐心，又吃不了苦，这是现在储建江最头疼和最痛心的事情，他希望自己的徒弟能够沉下心来，慢慢积累经验，最终能够替代自己完成图案把关和布局。

　　为了铺好手工艺的传承之路，储建江一回宁海，就在拓展市场的同时开始搜集有兴趣学习彩绘的学徒。目前他的“队伍”已成雏形。“目前壁画创作能够独立一次完成的技术难度较大，一般写意画人做不来，这样就给了我们做传统工笔画的市场空间。”对年轻学徒，他也不含糊，手把手教，从基本工做起，现在已经有3个很有潜力的徒弟一直跟随储师父学习。不管是壁画创作还是佛像彩绘，储建江都给自己学徒很多机会，并根据他们的天赋，划分到佛像彩绘或是壁画彩绘的队伍中，希望在不断学习锻炼中积累经验，像他一样厚积薄发，时机成熟实现“蜕变”。接下来，储建江准备成立一个自己的工作室，开发一些市场前景较好的宁海特色的手工艺品，成功地将佛像彩绘和壁画彩绘的名气打出去。同时可以吸引更多有志于此的年轻人前来学习，为他们提供一个专门的场地，艺术传承不能断，精益求精、博采众长的艺术精神更需要代代传承。让年轻人精神和物质都富有。