雕塑之余也修古玩

　　“我主业不是修复古玩的，我是做雕塑的。”初次见到华文彬，他一再向记者强调他养家糊口的主业。但在记者看来，雕塑和古玩修复方面，有些道理总归是相通的，加上华文彬本人的“动手动脑琢磨东西”的能力，他修复古玩的副业也几乎和主业“并驾齐驱”了。

　　“古玩修复，华文彬的确是有一手绝活。”这是某个客户对华文彬的评价。其实，这个修复古玩的手艺，与华文彬早前的经历以及他多年的手工工艺的基础密切相关。“我很小的时候就很喜欢去古玩店里溜达，有时候见到碎掉的古玩，觉得很可惜。”后来他就自己琢磨，应该怎么样修复好看一些。但是因为当时技术达不到，这个想法只能暂时搁置。在他学习完工笔画技巧和雕塑创作之后，他逐渐找到了修复古玩的“灵感”。有一次，当他成功将一件破碎的茶盏修复完好之时，这方面的潜力终于被真正“唤醒”。

　　明正德青花缠枝莲金缮(古玩修复作品)

　　华文彬的古玩修复技巧有多好，从他修复的物件里就能看出眉目。明代正德年间破碎不成样子的花瓶，经他修复，金缮与原先的纹理和图案搭配得浑然一体，毫无违和感。乾隆时期的鱼缸，从顶部断裂掉了，经过他的细细打磨和修补，外部不留痕迹，重新恢复了“鱼缸”的身份。

　　提起金缮制作技巧，华文彬也依照传统的路数，但成品总是显现自己独特风格。他告诉记者，传统的做法，首先用生漆固胎，涂在陶瓷断面、入窑炉中烤干。此外，调制胶合漆，两种配方黑漆加蛋白、或者黑漆加瓦灰。搅拌直到漆成粘稠状，讲究点用吹风机边加热边搅拌，效果更好。在陶瓷的断面涂胶合漆，将碎片紧密地粘合在一起，其中碎片间的缝隙继续用漆填补。之后用砂纸打磨缝隙处，外层紧接着涂抹一层红漆，漆半干以后，将金箔裁剪成大小合适形状贴在缝隙处。制作金缮水平如何，一般取决于手工艺人经验和直觉，如何将古玩残缺的表面打磨成需要的图形，做到打磨图案自然流畅“不扎眼”，整体配合自然，图形不突兀。这就要看修补师傅的技术和布局了。缝隙要怎么填补，裂纹要怎么处理，金缮形状如何把控。这些细致活都是功夫里出来的，一开始做金缮，华文彬自己也不满意。有时仅仅因为金缮颜色的色差，前后也要修改多次。不过在长期动手实践中，慢慢积攒经验，在整体布局、局部美观层面都做得得心应手了。

　　对于未来，华文彬也有自己的一些打算，比如在工作之余，他也能够带一些学徒学习雕塑。不能让这样的手艺砸在自己手里。同时，对于陶瓷工艺也是情有独钟，希望能够与同行的朋友们一起将宁海的陶瓷工艺发展起来。“虽然材质不同，但陶瓷工艺流程与雕塑有异曲同工之妙，希望将来可以创作更多的具有宁海特色的作品。”